CAC Brétigny

En collaboration avec *Duuu—radio

«Transmissions» est un programme de radio pensé «pour», «par» et «avec» différent·es usager·ères du centre d’art, en connivence avec des artistes invité·es. Espace d’échanges et de dialogues, il invite des scolaires à donner voix à leurs rencontres avec les expositions, les œuvres et les artistes.

«Transmissions» ouvre la médiation à d’autres récits que ceux de l’institution. Le projet cherche à renverser, par l’expérimentation et le tâtonnement radiophoniques, les relations pédagogiques traditionnelles. Le jeu, les paroles ou musiques échangées invitent à entrer au CAC Brétigny par l’écoute, volontairement dissonante et plurielle, de celles et ceux qui en foulent le sol.

«Transmissions» est mené en collaboration avec *Duuu—radio. Fondée en 2012 par des artistes, cette webradio dédiée à la création contemporaine cherche à inventer ce que pourrait être une radio d’art aujourd’hui. Elle expérimente d’autres modes de parole, et travaille à croiser des voix parallèles et à susciter des rencontres.

Commissaires: Elena Lespes Muñoz (2020—2022), Marie Plagnol (2022—2025).

Les podcasts:

2020-2021

• «Sâr Dubnotal» vue par les élèves de la classe d’UPE2A du Lycée Jean-Pierre Timbaud de Brétigny-sur-Orge.

Pour cette première session, les lycéen·nes ont travaillé à partir d’une sélection d'œuvres issues de l’exposition qu’ils et elles ont choisies de présenter. Ensemble, ils et elles ont ensuite mené une discussion collective sur la figure du super-héros et de la super-héroïne et sur ce qu’elle représente, se prêtant notamment au jeu d’inventer chacun la leur. Ils et elles abordent les thèmes de l’exposition depuis leurs parcours et leurs savoirs, ainsi qu'à travers des exercices d'écriture, d'enregistrement et d'écoute.

Transmissions #1: Love Letters, Özgür Kar, enregistrée le 14 décembre 2020

Transmissions #2: 1986, Pierre Paulin, enregistrée le 5 janvier 2021

Transmissions #3: Nos super-héros·ïnes, enregistrée le 18 janvier 2021

Avec Abderrahmen Bouajila, Yusuf Celik, Aya Chliouet, Naden El Bakouri Ed Dahbi, Sarah Kimfuta Ntumba, Gevoy Hacobyan, Brian Macuiza Martins, Thivain Manikbowe Sakalawalli Patbendalage, Maria-Fernanda Martinez Ramos, Geronimo Medina-Torres, Aya Oulalite, Armindo Rodrigues et Immaculée Sossou-Djeton.

Accompagné·es de Théo Robine-Langlois et Ferdinand Arthur et de leur professeure Julie Commun.

• «Bestiario de Lengüitas» de Mercedes Azpilicueta, vue par les élèves de les élèves de la classe de 1ère Pro ASSP (Accompagnement, Soins et Services à la Personne) du lycée Léonard de Vinci de Saint-Michel-sur-Orge et les élèves de la classe de 1ère générale option Espagnol du lycée Jean-Pierre Timbaud de Brétigny-sur-Orge:

Les élèves de la classe de 1ère Pro ASSP du lycée Léonard de Vinci de Saint-Michel-sur-Orge proposent un herbier sonore issu de leur découverte du travail de Mercedes Azpilicueta, partagent leur visite de l’exposition et commentent des sons glanés durant leurs stages en EHPAD en lien avec les métiers du soin.

Transmissions #7: Herbier sonore: le cannabis / la coca / le colchique / la digitale / la lavande / la ruda / Sorcières, enregistrée en 2021

Transmissions #11: Une sorte de boîte avec des yeux, enregistrée en mai 2021

Transmissions #12: Les bruits de l’EHPAD, enregistrée en mai 2021

Accompagné·es de Théo Robine-Langlois, Ferdinand Arthur et Léo Roche, et de leur professeure Adeline Clogencon.

Les élèves de la classe de 1ère générale option Espagnol du lycée Jean-Pierre Timbaud de Brétigny-sur-Orge partagent leur découverte de l’exposition et du travail de Mercedes Azpilicueta à travers la présentation de deux œuvres et d’un matériau observés lors de leur visite au centre d'art.

Transmissions #8: On dirait un dessin mal fait, enregistrée en mai 2021

Transmissions #9: La femme-maison, enregistrée en mai 2021

Transmissions #10: C’est fripé et c’est fragile, enregistrée en mai 2021

Accompagné·es de Théo Robine-Langlois et Léo Roche, et de leur professeure Gaël Vince.

2021-2022

• «Hlel Academy» de Sara Sadik, vue par les élèves de la classe de 1ère SPVL du Lycée Léonard de Vinci de Saint-Michel-sur-Orge et les élèves de seconde du Lycée René Cassin à Arpajon:

Les élèves de la classe de 1ère SPVL du Lycée Léonard de Vinci de Saint-Michel-sur-Orge nous parlent de certaines des œuvres de l'exposition «Hlel Academy» de Sara Sadik découvertes en classe en mai 2021, avant de s'essayer à un atelier d'écriture.

Transmissions #4: Carnalito Full Option, Sara Sadik

Transmissions #5: Khtobtogone, Sara Sadik

Transmissions #6: Lova, Sara Sadik

Accompagné·es de Théo Robine-Langlois et Léo Roche et de leur professeure Adeline Clogençon.

Les élèves de seconde du Lycée René Cassin à Arpajon partagent leurs impressions de l'exposition «Hlel Academy» de Sara Sadik, discutent des œuvres découvertes et y associent notamment une très célèbre chanson! 

Transmissions #14: Bande organisée

Accompagné·es de l'artiste Laura Burucoa et de l'ingénieur du son Léo Roche, et de leur professeure Sabine Goyat.

• «The Real Show» vue par les élèves de la classe d’UPE2A (Unités pédagogiques pour élèves allophones arrivants) du lycée Timbaud de Brétigny-sur-Orge et les élèves de la classe de terminale pro SPVL du lycée Léonard de Vinci à Saint-Michel-sur-Orge:

Les élèves de la classe d’UPE2A (Unités pédagogiques pour élèves allophones arrivants) du lycée Timbaud de Brétigny-sur-Orge proposent des discussions autours des médias et des réseaux sociaux ainsi que des descriptions polyglottes issues de leur découverte des 23 artistes présenté·es dans l’exposition.

Transmissions #13: Propaganda

Accompagné·es de Théo Robine-Langlois et Valentin Fleury, et de leur professeure Julie Commun.

Les élèves de la classe de terminale pro SPVL du lycée Léonard de Vinci à Saint-Michel-sur-Orge partagent leurs perceptions de différentes œuvres de l’exposition et débattent notamment de leurs relations aux réseaux sociaux.

Transmissions #15: Dialogues

Transmissions #16: How to Hack a Democracy 

Transmissions #17: La Cultura de la Felicidad

Transmissions #18: Semiotics of the Kitchen

Accompagné·es de l'artiste Théo Robine-Langlois et de l'ingénieur du son Valentin Fleury, et de leur professeure Adeline Clogenson.

• «Nid» vue par les jeunes du Service Jeunesse de La Norville:

Les jeunes du Service Jeunesse de La Norville imaginent à partir des œuvres de l'exposition «Nid» de Camille Bernard avec Corentin Darré, Simon Lahure et l’Ǝcole la vie fourmillante d’un monde de trolls, et échangent avec l’artiste autour des créatures qui peuplent ses tableaux.

Transmissions #19: Des nids et des trolls

Accompagné·es de l’artiste Laura Burucoa et de l’ingénieur du son Valentin Fleury, et de la référente jeunesse du groupe.

2022-2023

• «Playworlds, 2018-2022» vue par les élèves de CM1/CM2 de l'école des apprentis sorciers de Cheptainville:

En 2022-2023, deux classes de CM1/CM2 de l’école des apprentis sorciers de Cheptainville ont co-créés avec l’artiste Yves Bartlett et les ingénieurs du son Valentin Fleury puis Noé Mignard des épisodes autour des trois expositions de la saison du centre d’art. Dans ces deux premiers épisodes, elles et ils partagent ce qui les a marqués et bien fait rire dans l’exposition «Playworlds, 2018-2022»: une banane en bois, un sac à patates, de grands écrans… Au gré de leurs échanges autour de différents plateaux radios et de leurs réactions enregistrées en direct dans l’exposition, elles et ils s’approprient le médium radiophonique et tout ce qui peut être raconté de loufoque sur les ondes.

Transmissions #20: La banane et le sac à patates
Diffusion mardi 11 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Valentin Fleury, ainsi que de leurs enseignant·es Mr Nouveau et Mme Chevallot.

Transmissions #21: Des pneus sans voiture et des voitures sans pneu
Diffusion jeudi 13 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Valentin Fleury, ainsi que de leur enseignante Mme Roca.

• «Crazy Toads» vue par les élèves de CM1/CM2 de l'école des apprentis sorciers de Cheptainville:

Après leur visite de «Crazy Toads» de Carlotta Bailly-Borg et Cécile Bouffard avec l'Ǝcole, les élèves de CM1/CM2 de l’école des apprentis sorciers de Cheptainville sont de retour sur les ondes. Elles et ils s’emparent du jeu «Eux et nous»: ce qui nous rassemble, ce qui nous sépare» de Clémence de Montgolfier, disponible dans l’exposition. Qui fait les lois? Qu’est-ce que la famille? Fais-tu des rêves? Autant de questions à même de susciter de vives discussions!

Transmissions #22: Coincé·e dans «My little Pony»
Diffusion mardi 18 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Valentin Fleury, ainsi que de leurs enseignant·es Mr Nouveau et Mme Chevallot.

Transmissions #23: J’adore le camembert  
Diffusion jeudi 20 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Valentin Fleury, ainsi que de leur enseignante Mme Roca.

• «Partir du muscle» vue par les élèves de CM1/CM2 de l'école des apprentis sorciers de Cheptainville:

Dans ce troisième et dernier épisode, les élèves de CM1/CM2 de l’école des apprentis sorciers relatent leur visite de l’exposition «Partir du muscle». La classe de Mr Nouveau et Mme Chevallot échange autour des œuvres de Geneviève Dieng et de leurs «animaux chimères», quant celle de Mme Roca discute des œuvres de Johanna Rocard et de leurs manières de combattre ce qui leur donne des sueurs froides!

Transmissions #24 : Un lapin imaginaire avec une chaussette sur la tête  
Diffusion le mardi 25 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Noé Mignard, ainsi que de leurs enseignant·es Mr Nouveau et Mme Chevallot.

Transmissions #25: La peur des peurs
Diffusion le jeudi 27 juillet 2023, 17h

Accompagné·es de l’artiste Yves Bartlett et de l’ingénieur du son Noé Mignard, ainsi que de leur enseignante Mme Roca.

2023-2024

En 2023-2024, des groupes voisins des expositions hors les murs du centre d’art réagissent avec les artistes Sonia Saroya et Edouard Sufrin et la réalisatrice sonore Elen Huynh à l’arrivée du centre d’art à côté de chez elles et eux. Pour faire écho à la thématique de la saison, la science-fiction, elles et ils enregistrent et éditent des bruits du futur en utilisant différents dispositifs de captation sonore de nos environnements. Chaque groupe crée également son outil d’émission à partir d’une vielle radio dont les composants électroniques sont remplacés. Ces appareils forment in fine une installation collective diffusant les matières sonores collectées tout au long du projet.

• «Les conjugueuls #2: L'heure rose» vue par les élèves de 5ème du collège Roland Garros de Saint-Germain-lès Arpajon:

Transmissions #26: Objectif Lune
Diffusion le vendredi 26 avril 2024, 17h

Les élèves de 5^ème du collège Roland Garros de Saint-Germain-lès-Arpajon imagine un voyage planétaire. Cette odyssée, qui prend pour point de départ l’étrange «robot» de l’artiste Pierre-Alexandre Savriacouty découverts dans l’exposition «Les conjugueuls #2», nous relate des tentatives de communication avec les extraterrestres. Le paysage sonore de cette épopée est composé de sons captés dans l’espace d’exposition puis au collège, avec des micros transformant notre environnement en bruit du futur.

Accompagné·es par les artistes Sonia Saroya et Edouard Sufrin et la réalisatrice sonore Elen Huynh, ainsi que par leurs professeur·es Lise Foujanet et Valentin Bayssat.

• «lunulae #1» vue par les adolescent·es de Repères de Brétigny-sur-Orge:

Transmissions #27: J’entends des bruits, est-ce mes ancêtres qui m’appellent?
Diffusion le jeudi 23 mai 2024, 17h

Bribes d’histoires venues du futur, de langages sans queue ni tête et bruits étranges nous projettent dans les mondes sonores et imaginaires composés par les adolescent·es de Repères. En écho aux œuvres de Victor Gogly et Loucia Carlier observées dans l’exposition «lunuale #1», elles et ils nous font voyager dans une réalité parallèle. Les enregistrements collectés au fil du processus de création collective nous donne également accès au travail mené avec les artistes.

Une émission enregistrée en janvier 2024 par les adolescent·es et éducateur·rices de l’EDI Repères de Brétigny-sur-Orge, accompagné·es par les artistes Sonia Saroya et Edouard Sufrin et la réalisatrice sonore Elen Huynh.

• «Les conjugueuls #3: Mémoires planétaires» vue par les terminales option arts plastiques du lycée Albert Einstein de Sainte-Geneviève-des-Bois:

Transmissions #28: Beaucoup de grésillements
Diffusion le vendredi 21 juin 2024, 17h

Des archives réelles ou fictives venues de réalités parallèles ou de futurs possibles peuplaient l’exposition «Les conjugueuls #3: Mémoires planétaires». Après les avoir découvertes, les élèves de terminales option arts plastiques du lycée Albert Einstein de Sainte-Geneviève-des-Bois créent une bulle sonore aux temporalités floues: histoires de fantômes piochées dans la grande archive du net se mêlent à différents bruits du monde contemporain.

Une émission enregistrée en mai 2024 par les terminales option arts plastiques du lycée Albert Einstein de Sainte-Geneviève-des-Bois accompagné·es par les artistes Sonia Saroya et Edouard Sufrin et la réalisatrice sonore Elen Huynh, ainsi que par leur professeure Alicia Pelletier.

• «lunulae #4» vue par les enseignant·es de la formation «Paysages et langages artistiques» de la DSDEN 91:

Transmissions #29: Zones à défendre
Diffusion le vendredi 28 juin 2024, 17h

Au fil de la visite de l’exposition «lunulae #4» et de leurs impressions des œuvres découvertes, les enseignant·es de la formation «Paysages et langages artistiques» de la DSDEN 91 s’intéressent aux zones. Les conversations suscitées par la rencontre avec les zones créées par les artistes sont entrecoupées des paysages sonores composés à partir d’enregistrements des bruits d’un territoire aux limites floues.

Une émission enregistrée en mai 2024 par les enseignant·es et conseillère pédagogiques de la formation «Paysages et langages artistiques» de la DSDEN 91, accueilli·es dans l’exposition par Marie Plagnol, accompagné·es par les artistes Sonia Saroya et Edouard Sufrin et la réalisatrice sonore Elen Huynh. 

2024-2025

En 2024-2025, Margot Bernard collabore avec des élèves de 3ème d’Ollainville, des 6ème de Saint-Michel-sur-Orge et des adolescent·es du SESSD de Sillery autour des trois expositions collectives de la saison «Bascules». L’artiste propose aux participant·es de discuter de ce qui détermine nos manières de vivre ensemble dans différents contextes: au collège, entre ami·es, ou encore en politique. Les manières dont chacune des expositions déplaçent les habitudes, invitant à l’expérimentation et à redéfinir les règles, sont autant de points de départ pour des conversations collectives. En proposant à chaque groupe différents protocoles que les adolescent·es s’approprient, Margot Bernard accompagne la définition du cadre des échanges donnés à entendre au fil des épisodes. Les traces de ces processus sont par ailleurs rassemblées dans des éditions. 

• «Casino» vue par les élèves de 3ème option Histoire des arts du collège La Fontaine aux Bergers d'Ollainville

Transmissions #30: En tant que riche
Diffusion le vendredi 25 juillet, 17h

Transmissions #31: Photos à Auchan, boîte à musique, Pop-it et indépendance
Diffusion vendredi 25 juillet, 17h15

Après avoir fait l’expérience des processus d’échange, d’accueil et de transmission à l’œuvre dans l’exposition d’Elise Courcol-Rozès et Fabienne Guilbert Burgoa, les 3èmes option Histoire des arts du collège d’Ollainville s’interrogent sur les systèmes de valeurs économiques et symboliques qui les entourent. Au fil des débats, les affirmations des un·es et des autres sur la répartition des richesses ou les objets de nos affections sont discutées, leurs conversations se construisant à partir de ce que les adolescent·es mettent en partage à chaque séance.

Deux émissions enregistrées entre janvier et avril 2025 avec les 3èmes option Histoire des arts du collège la Fontaine au Berger de Ollainville. Accueilli·es dans l’exposition «Casino» à la galerie Francval d'Arpajon par Marie Plagnol, responsable communication et médiation du CAC Brétigny et commissaire de «Transmissions» depuis 2022, accompagné·es par l’artiste Margot Bernard et le réalisateur sonore Arthur Bécart / *Duuu ainsi que par leurs professeures. Post-production : Arthur Bécart et Margot Bernard. 

• «Entrée libre» vue par les élèves de 6ème du collège Jean Moulin de Saint-Michel-sur-Orge

Transmissions #32: On se sentait libres
Diffusion le vendredi 25 juillet, 17h31

Transmissions #33: Le comité des consignes
Diffusion le vendredi 25 juillet, 17h38

Transmissions #34: La fin du monde, c'est un vendredi 
Diffusion le vendredi 25 juillet, 17h48

Après avoir fait joyeusement usage des possibilités ouvertes par les œuvres de Louis Chaumier, Juliette George et Hugo Béhéragaray rassemblées dans l'exposition «Entrée libre», les élèves de 6ème du collège Jean Moulin ont questionné ensemble les règles qui régissent leur vie quotidienne en classe, les relations entre elles et eux, ou encore l’organisation sociale. En se mettant dans la peau de différentes figures d’autorité, elles et ils imaginent ensuite du haut de leurs 11 ans nombre d’alternatives, voire même des contre-pouvoirs! Le collage sonore réalisé collectivement rassemble des bribes choisies de leurs conversations animées. 

Une émission enregistrée en avril 2025 avec les élèves de 6ème du collège Jean Moulin de Saint-Michel-sur-Orge. Accueilli·es dans l’exposition «Entrée libre» au château de Morsang-sur-Orge par Marie Plagnol, responsable communication et médiation du CAC Brétigny et commissaire de «Transmissions» depuis 2022, accompagné·es par l’artiste Margot Bernard et le réalisateur sonore Arthur Bécart / *Duuu ainsi que par leurs professeures Mmes Belkadi et Bourroux. Post-production : Sampson Staples, Arthur Bécart et Margot Bernard. 

• «Ainsi font font font» vue par les adolescent·es du SESSD de Sillery

Transmissions #35: Je nous entends mieux
Diffusion le vendredi 25 juillet, à 17h50

Les adolescent·es du SESSD de Sillery ont habité pendant une semaine l’exposition «Ainsi font, font, font», s’appropriant le lieu et faisant l’expérience de différents modes de relations aux œuvres. Ensemble, elles et ils ont regardé, touché, écouté; passant d’un sens à un autre. Leurs expérimentations sensorielles composent une cartographie du terrain de jeux conçu par les artistes, quand leurs récits donnent à entendre le rythme d’un espace où le repos est une activité comme une autre. L’émission construite avec elles et eux est l’itinéraire d’une exploration continue.

Une émission enregistrée en juillet 2025 avec des adolescent·es du SESSD de Sillery à la Ferme de Marolles-en-Hurepoix, accueilli·es dans l’exposition «Ainsi font font font» par Milène Denécheau, régisseuse et médiatrice du CAC Brétigny, accompagné·es par l’artiste Margot Bernard et le réalisateur sonore Sampson Staples / *Duuu ainsi que par l’équipe du SESSD de Sillery, dont Alice Bach. Post-production : Sampson Staples et Margot Bernard.

«Transmissions» s'est construit avec le soutien de la Région Île-de-France (2020-2021). Ce projet s'inscrit dans le cadre du Contrat d'Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) de Coeur d'Essonne Agglomération avec la DRAC Île de France et l'Académie de Versailles.

*Duuu est une webradio dédiée a la création contemporaine. Fondée en 2012 par des artistes, cette radio est née du désir de faire entendre des situations de réflexion et de travail. Inventant ce que pourrait être une radio d’art aujourd’hui, elle expérimente d’autres modes de parole, et travaille depuis huit ans à croiser des voix parallèles et susciter des rencontres. *Duuu est à la fois un outil de production de situations radiophoniques, une plateforme de création d’objets sonores, et une archive en mouvement.

La pratique de Théo Robine-Langlois explore le langage au travers de différents supports d’écriture, comme l’écran, le livre, la radio ou internet. Correspondant pour *Duuu depuis 2016 avec qui il a sorti son premier vinyle, c'est toujours beaux un nuage au pire c'est chiant, son premier livre est sorti en 2016 aux éditions Nous, et son deuxième livre Le Gabion en 2021 aux éditions After8Books. Il écrit également sur le site demainjarretepas.net et donforgetyourbodyinthebubble.net et fabrique des vidéos avec Stephen Loye sur lavillefumee.video.

Diplômée de la Haute École des Arts du Rhin en 2018, Laura Burucoa s'intéresse aux pratiques de transmissions de savoirs ainsi qu'aux manières de faire histoire par le biais de la vidéo, la performance, l'écriture et la conception de situations collectives. Elle développe une attention particulière aux enjeux et moyens de communiquer, raconter et collaborer lors d'expériences comme animatrice en séjour de vacances pour enfants ou comme guide conférencière (aux Rencontres d'Arles à l'été 2015 et au MAC VAL depuis 2019). Penser l’œuvre d’art dans toute son écologie et travailler les contextes de production, de diffusion et de médiation sont des composantes importantes pour chacun de ses projets. Elle a participé également à plusieurs expositions collectives comme artiste ou curatrice (CRAC Alsace, Syndicat Potentiel, Hangar 9, Casino Luxembourg, etc.).

Yves Bartlett est né en 1997 à Dijon et sort diplômé avec les félicitations de l’École des Arts-Décoratifs en 2021. Il travaille à Non-étoile, un atelier et espace d'exposition situé à Montreuil qu’il a co-fondé. Ayant une pratique proche de la poésie contemporaine, il développe un univers où se mêlent études pseudo-documentaires, exercices de styles absurdes, et réflexion sur le statut d’artiste. Ses projets artistiques l’amènent souvent à collaborer avec d’autres artistes ou designers à l’instar du collectif d'artistes Météo. Recourant régulièrement à des formes performatives, il fait aussi partie du duo Poppapig, ainsi que du groupe de performance Soleil Gras. Il a co-fondé l’association Folle Béton, visant à promouvoir la jeune création, ainsi que le label de musique Acolora qui vient de fêter ses 5 ans d’existence.

Sonia Saroya et Edouard Sufrin travaillent en duo depuis 2014. Après un cursus Media Design et Art Contemporain à l’Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, elle et il ont développé un univers fragile et discret qui tente de faire résonner les paysages, les environnements souterrains, industriels ou naturels avec des questionnements issus des sciences humaines, de la philosophie et des technologies low-tech. Elle et il aiment particulièrement investir ces espaces, porteurs d'imaginaires et de symbolique. Leur travail est constitué d’installations qui se situent à la frontière de la sculpture, des arts numériques et sonores. Elle et il créent des sculptures sonores mêlant façonnage artisanal (bijouterie, céramique, menuiserie) et circuit électronique ainsi que des dispositifs sonores autonomes, sorte d'œuvre-outils, permettant de créer parcours et balades sonores. Ainsi, elle et ils cherchent à questionner les paradoxes de nos sociétés contemporaines tout en reconsidérant nos possibilités d’action et nos savoir-faire. Elle et il présent leur travail dans des centres d’arts, lieux culturels (CNEAI, La Station - Gare des mines, MAIF Social Club...) et sont régulièrement sollicités pour imaginer des propositions in-situ sur des sites naturels ou urbains (Mains d'œuvres, Sonic Protest, L'embobineuse…). Elle et il défendent l’accessibilité de leurs pratiques en partageant leurs réflexions et leurs outils lors d’actions pédagogiques et missions d’enseignement (Université Paris 8, école de Condé (Paris), ERG (Bruxelles), ESCAM (Clermont-Ferrand)…). 

Née en 1996, Margot Bernard vit à Saint-Ouen et travaille à Paris. À travers l’auto-édition, la création sonore et la performance, elle explore la circulation de la parole et ses passages du texte à l’oral. Son travail met en espace les voix, les images, les archives et enquête sur les conditions de nos relations et les marges de nos systèmes. Attachée aux pratiques collectives, elle conçoit ses travaux comme des outils contextuels, mêlant témoignages documentaires et expériences partagées, invitant les spectateurices et usager·ères à s’impliquer dans le processus. Ses recherches portent les stratégies d’auto-documentation et de diffusion des contre-récits, avec une attention particulière aux cadres sociaux et institutionnels. Elle explore comment les usagèr·es — étudiant·es, travailleur·euses, voisinage, publics — peuvent intervenir sur les règles et fonctionnements dans lesquels iels évoluent. Elle conçoit des protocoles et des méthodologies proposant des formes d’organisation adaptables aux contextes. Elle participe à différentes expositions collectives et résidences, aux Beaux-Arts de Paris, à la galerie municipale Jean Collet de Vitry-sur-Seine ou encore à la Maison populaire de Montreuil.